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Cine

Isle of Dogs. Wes Anderson está de vuelta

Wes Anderson presenta Isle of Dogs, su última película en la que regresa a la animación stop motion, una técnica que ya utilizó en su filme de 2009, Fantastic Mr. Fox y que ahora, gracias a la experiencia acumulada, maneja con maestría.

cortesía 20th Century Fox

Esta cinta es una fábula canina en la que el director de las celebradas Moonrise
Kingdom o The Grand Budapest Hotel, viaja hasta Japón para homenajear el
cine de Kurosawa y Miyazaki, y relatar la peculiar aventura de Atari Kobayashi,
un niño de 12 años de edad que intenta rescatar a su perro después de que el
implacable alcalde de Megasaki -la personificación de un “gobierno criminal”, tal como lo define el propio directordecida que a raíz de una epidemia todas las mascotas caninas de la ciudad deben ser recluidas en el inmenso vertedero de Trash Island.

Esta es una película en la que Anderson cuenta con estrellas de la talla de Bill
Murray, Edward Norton, Jeff Goldblum, Harvey Keitel, Scarlett Johansson, Bryan
Cranston, Tilda Swinton, Frances McDormand, Liev Schreiber, Angelica Huston y hasta Yoko Ono, para poner voz a los personajes.

Cortesía 20th Century Fox

En cuanto a la técnica en la que está hecha la película, Anderson ha dicho: “Hemos llevado el stop motion al límite no sólo en las criaturas sino también en cuanto a la cantidad de escenariosy decorados diferentes. Gracias a Fantastic Mr. Fox aprendimos mucho sobre esta técnica y a trabajar de forma más eficiente. Esa experiencia previa nos permitió hacer más con lo mismo e ir un paso más allá.”

Cortesía 20th Century Fox

La música también marca un paso y un ritmo y vuelve a tener mucho en el cine de Anderson y, como en sus tres filmes anteriores, de nuevo es obra del maestro Alexandre Desplant, quien además, recientemente ganó el Oscar a mejor música con la película La forma del agua.

Anderson considera Isle of Dogs un trabajo en el que ha contado con total libertad para hacer lo que creía más interesante para el público y en el que el propio director define como su film más político: “Partimos de una situación ficticia en la que teníamos que inventar un gobierno criminal. Y mientras tanto, ya que estuvimos trabajando años en la historia, el mundo cambió y muchas cosas que veíamos se iban plasmando en el guión.”

La cinta ha sido aclamada por la crítica y seguramente no decepcionará a los fans acostumbrados al peculiar cine de este extraordinario director.

Cine

MICA 2018

DEL 5 AL 9 DE JUNIO DE 2018, EN CINETECA NACIONAL, el Instituto Mexicano de Cinematografía (IMCINE) realizará la tercera edición del Mercado, Industria, Cine y Audiovisual 2018 (MICA).
IMCINE abrirá un espacio para la interacción, exposición,comercialización y profesionalización de realizadores e involucrados en la industria de cine y series tanto en México como en Latinoamérica.
La tercera edición contará con líneas de interés específicas a través de las cuales se busca fortalecer áreas de oportunidad para la industria audiovisual mexicana: Cine de género, Animación y Contenidos para niños y jóvenes.
Estas líneas permitirán mayor especialización en los contenidos de las diversas actividades.
Para realizar las más de 30 actividades que integran el programa de actividades, MICA continúa sus colaboraciones con EFM (European Film Market) y Berlinale (Festival Internacional de Cine de Berlín), quienes presentarán las diversas plataformas de producción audiovisual que están disponibles para las producciones mexicanas y latinoamericanas. También se mantiene la colaboración con CINEMA23 -Premios Fénix con quienes MICA organiza conjuntamente las actividades del área de MICA Público.
AVID y Protools vuelven a sumar esfuerzos para presentar el panorama y los
avances en el campo de la postproducción audiovisual a través de talleres y de
conferencias magistrales y la Cineteca Nacional nuevamente será la sede de MICA.
Entre los invitados especiales de esta tercera edición contarán con la presencia de
representantes Sundance Documentary Film Program and Fund, quienes darán a
conocer el funcionamiento del programa y las posibilidades de financiamiento que brinda a los realizadores de documental y además presentarán la clase magistral
“Pamela Yates y Paco de Ónis: 35 años, tres películas, una historia” en la cual los realizadores compartirán su experiencia en el trabajo documental, “La saga de la resistencia”, integrado de los documentales Cuando Las Montañas Tiemblan, Granito y 500 AÑOS donde se plasman los diversos procesos de resistencia de los grupos mayas guatemaltecos.
También habrá una clase magistral de Fernanda Solórzano, a propósito de la publicación de su libro “Misterios de la sala oscura: Ensayos sobre el cine y su tiempo”, en la que se analizará la compleja relación que las películas llegan a  establecer con los contextos culturales de creación y recepción.
Por su parte, Leonardo Heiblum impartirá la clase magistral “Música para cine”.
Asimismo MICA 2018 será el marco para rendir homenaje a Eliseo Alberto
a través de la presentación del documental “En un rincón del alma” de Jorge Dalton, un registro de la memoria del novelista, periodista y guionista cubano.
Por otra parte, el fallecido crítico brasileño, José Carlos Avellar, contará con un homenaje en el que IMCINE presentará la publicación del libro de su autoría “Padre país, madre patria”.
Como presentaciones especiales tendrán la presencia de Carlos Carrera y Pablo
Baksht para compartir su experiencia sobre la realización del largometraje
Ana y Bruno.
A lo largo de cinco días de actividades estarán reconocidos invitados nacionales e internacionales, quienes dialogarán con el público sobre sus experiencias y
conocimientos en el campo de la industria audiovisual.
Todas las actividades de MICA PÚBLICO Y PROFESIONAL son gratuitas y abiertas
al público, el cual podrá obtener accesos tanto en las taquillas de Cineteca Nacional
como haciendo un pre-registro en la página web: www.imcine.gob.mx/mica
donde se le otorgará un pase preferencial a las actividades.
Para asistir a los talleres será necesario enviar los documentos que las convocatorias indiquen. Estas serán publicadas en la página del IMCINE en próximos días.
Mayor información:
www.imcine.gob.mx/mica
FB: MICAMexico
Twitter e Instagram: mica_mexico

Cine

Death Wish. La nueva película de Eli Roth con Bruce Willis

 

Paul Kersey (Bruce Willis) es un cirujano felizmente casado con Lucy (Elisabeth Shue) y tiene una hija adorable en edad universitaria (Camila Morrone). Por desgracia, madre e hija son brutalmente atacadas en su casa. La madre muere y la joven queda absolutamente traumatizada. Con la policía sobrecargada de crímenes, Paul, en busca de venganza, persigue a los agresores de su familia para hacer justicia. Los asesinatos anónimos de delincuentes pronto captan la atención de los medios y la ciudad se pregunta si este mortal vengador es un ángel de la guarda o un demonio.
Basad en la novela de Brian Garfield, llega este nuevo thriller titulado Death Wish dirigido por Eli Roth, protagonizada por Bruce Willis, Vincent D’Onofrio, Elisabeth Shue, Dean Norris, Kimberly Elsie y Camilla Morrone.

Esta película es un remake de la cinta de 1972 El vengador anónimo, protagonizada por Charles Bronson.

Eli Roth afirma que buscó inspiración en películas como Una historia violenta y Promesas del Este de David Cronenberg, además de Los imperdonables, Sicario, Búsqueda implacable y Hombre en llamas.

No te pierdas esta nueva versión que promete muchísimo.

Cine

Red Sparrow ¡Estreno!

La historia de Red Sparrow está basada en la novela de Jason Matthews, la cual comparte el mismo nombre. Dominika Egorova (Jennifer Lawrence) es una talentosa bailarina en la Unión Soviética. Sin embargo, después de sufrir una lesión se verá obligada a vender su cuerpo para salvar la vida de su madre. Al hacerlo terminará involucrada con una organización llamada Red Sparrow (gorrión rojo, en español). Para hacer parte de ellos tendrá que soportar un sádico e inhumano entrenamiento. Pero saldrá como la más letal agente que el grupo ha tenido.

Las películas de espías forman parte de un género que no puede faltar, al menos una vez al año, en la cartelera, y uno de los escenarios preferidos de estas historias es el periodo de la Guerra Fría. Sin duda, la paranoia entre Estados Unidos y la Unión Soviética da lugar al tipo de sensación que el género busca: no saber en quién confiar.

Además de Lawrence, la película cuenta con la participación de Joel Edgerton, Matthias Schoenaerts, Charlotte Rampling, Mary-Louise Parker y Jeremy Irons.

Las traiciones y dobles agentes son adiciones obvias en esta historia. También parece que el director aposto al elemento más seductor del espía con algunas escenas de Jennifer Lawrence. En contraste, no le apunta tanto a la acción y le da más espacio al drama.

Luego de haberse arriesgado con la polémica película Mother!, Lawrence decidió regresar a un terreno más conocido y aceptó participar en este film. Después de un año de altibajos personales y en el contexto más revolucionario de Hollywood en lo que respecta a la reivindicación de la mujer, la actriz se enfrenta a su miedos en un rol que combina acción con sensualidad. Al aceptar el papel propuesto para esta cinta,que le demanda mayor exhibición corporal y un nivel de sensualidad de alto voltaje, la actriz declaró durante su visita al programa de Oprah Winfrey : “Sentí que estaba recuperando algo de vuelta en mi vida”, refiriéndose a mostrarse sexy otra vez en la pantalla grande.

Seguramente, esta será una oportunidad para poder ver a la hermosa Jennifer Lawrence y demostrarle al espectador que su talento histriónico es innegable y su presencia frente a una camara la convierte en una de las mujeres más fascinates del séptimo arte de la actualidad.

 

Cine

Festival Internacional de Cine Judío en México (FICJM) 2018

El Festival Internacional de Cine Judío en México (FICJM) arranca con la exhibición de la Selección Oficial de su décimo quinta edición en la Ciudad de México, el viernes 26 de enero.
Esto dará pie a tres semanas de proyecciones que concluirán el 15 de febrero. A este circuito de exhibición se suman las siguientes ciudades: Cancún, Guadalajara, Mérida, Monterrey, Querétaro y Tijuana.
La Selección Oficial del XV FICJM se podrá disfrutar en 15 Salas de Arte Cinépolis de las
ciudades antes mencionadas y  en la Cineteca Nacional durante su primera semana de proyecciones en la Ciudad y tres proyecciones especiales en el Museo Memoria y Tolerancia.
El Festival para Todos
El FICJM se centra en la idea de que la diversidad cultural es un poder creativo, una oportunidad de crecimiento y desarrollo humano. Es por ello que el eslogan de esta edición es: “El Festival para Todos”. Una convocatoria a todos los realizadores cinematográficos de diversas latitudes y visiones con el objetivo de compartirnos las historias de grupos culturales que forman parte de nuestra riqueza mundial.
En este sentido, la cultura judía es y ha formado parte de la diversidad de culturas que
coexisten en México y que le han dado un sello único en Latinoamérica y el mundo. Es
por ello que el este al igual que otros festivales de cine, tienen presencia y su por qué en
nuestro país.
La Selección Oficial
En la Selección Oficial del XV FICJM destacan óperas primas de guionistas y directores de
series televisivas aclamadas por la crítica. Uno de estos largo metrajes es “Armonía” (“Harmonía” 2017) de Ori Sivan, afamado director de la serie “In Treatment”.

“Armonía” es una adaptación del pasaje del Génesis de la biblia que se refiere a Abraham, su esposa Sara y su imposibilidad por tener hijos. La historia se traslada al Jerusalén contemporáneo cuando Abraham y Sara, director y la arpista de la Orquesta Filarmónica de Israel respectivamente, reciben con asombro la propuesta de una nueva integrante de dicha orquesta de procrearles un hijo teniendo relaciones con Abraham.

“El repostero de Berlín” (“The Cakemaker” 2017) es también el primer largometraje de Ofir Raul Graizer, quien nos presenta un drama espectacularmente armado, en el que el amor rebasa los límites de las normas establecidas para encontrarse en un contexto más cálido y más humano.

Un joven repostero Alemán en duelo por la muerte de su amante, un joven israelí con familia en Jerusalén, decide viajar a Israel para encontrarse con su familia y obtener respuestas a sus reflexiones más profundas. Allí conocerá a la viuda de su amor perdido, con quien entablará una peculiar relación.

“Hasta pronto Alemania” (“Bye Bye Germany” 2017) es el octavo filme de Sam Garbarski y que está basado en la trilogía de novelas del escritor y guionista Michel Bergmann, quien participa en esta producción cinematográfica como co- guionista.

Esta historia se centra en David y su pequeña pandilla, un grupo de desplazados que están en un campamento de refugio junto con varios compatriotas judíos. Su negocio es vender ropa de cama (el negocio familiar de David antes de la guerra) a precios inflados sin remordimiento alguno, puesto que sus clientes son alemanes.

“Una historia de amor en Hollywood” (“Harold & Lillian: A Hollywood Love Story”) se centra en la vida y obra de Harold y Lillian Michelson, un ilustrador de guiones gráficos y su esposa a quien nombraron la “bibliotecaria de Hollywood” debido a que era la encargada de hacer las investigaciones para el arte e historia de las películas dirigidas por Stanley Kubrick, Steven Spielberg o Francis Ford Coppola.

Un documental realizado por Daniel Raim, quien se ha dedicado a reivindicar a los creadores detrás de escena, como es el caso de Robert F. Boyle, principal colaborador de Alfred Hitchkock. Raim hizo un documental sobre Boyle titulado “The Man On The Lincoln’s Nose” que le valió una nominación de la Academia para el mejor corto documental en el 2000.

“Boda con el enemigo” (“Peace After Marriage” 2013) es la comedia actuada y co- dirigida por el comediante árabe neoyorquino, Ghazi Albuliwi. La historia gira en torno al personaje de Arafat (Ghazi) quien sufre una severa frustración sexual, situación que lo hace acceder a casarse con una chica israelí a cambio de darle a ella la nacionalidad norteamericana.

Esta comedia dirigida por el hermano de Ghazi, Bandar Albuliwi, contiene un humor ácido, propio del estilo de los “Stand Up Comedy” de Nueva York. Donde, entre otros, el conflicto de la trama es la guerra que Arafat emprende con sus padres por el hecho de haberse casado con una mujer israelí.

“Milagros embotellados” (“Holy Air” 2017 ) es el segundo largometraje dirigido por Shady Srour, quien es también protagonista y guionista de esta película que se centra en la vida de un árabe – israelí cristiano, quien busca la forma de sacar adelante a su recién formada familia, mientras vive con la angustia de la frágil salud su padre.

En un arrebato de desesperanza y cinismo, Adam (protagonista del filme) se decide a vender aire embotellado, proveniente del llamado “Monte de la precipitación” a los turistas y devotos que visitan los santos vestigios que se encuentran en Jerusalén. Derivado de esta actividad Adam (Shady Srour) causa un revuelo entre las mafias y los administradores de la fe.

“Guerra en la cancha” (“90 Minute War” 2016) es la improbable resolución para un conflicto que lleva decenas de décadas. El llamado conflicto árabe- israelí se lleva al nivel de la cancha en un falso documental dirigido por Eyal Halfon, en donde el futbol decidirá el futuro de las dos naciones en disputa.

El tono de falso documental funciona muy bien en este contexto, ya que los temas de las entrevistas se interponen en cuestiones muy serias. El humor negro de la película se encuentra en el contraste y la maravilla con que los personajes ejecutan sus papeles.

Checa toda la info en: https://ficj.org/

Sedes

26 de enero al 15 de febrero de 2018

SEMANA 1

26 de enero al 1 de febrero

Cineteca Nacional

Cinépolis Plaza Carso

Cinépolis Paseo Interlomas

Cinépolis Plaza Satélite 

SEMANA 2

2 al 8 de febrero

Cinépolis Diana

Cinépolis Perisur

Cinépolis Interlomas

Cinépolis Centro Magno Guadalajara

Cinépolis Las Américas Monterrey (Garza Sada)

Cinépolis Altabrisa Mérida

SEMANA 3

9 al 15 de febrero

Cinépolis Arcos Bosques VIP

Cinépolis Magnocentro

Cinépolis Universidad

Cinépolis Esfera Querétaro

Cinépolis Las Américas Cancún

Cinépolis Plaza Río Tijuana

Cine Bono

Con el Cine Bono Cinépolis disfruta de lo mejor de la Selección Oficial del XV Festival Internacional de Cine Judío en México. Por $ 159 pesos, obtén 4 boletos o dos boletos para Cépolis VIP.

Válido solo para funciones del FICJM.  Para boletos y horarios actualizados consulta en: www.cinepolis.com/FICJM

Horarios sujetos a cambios sin previo aviso.